Les Parapluies de Cherbourg, Jacques Demy. Palme d’Or au Festival de Cannes en 1964.

Puisque je pars en week end et que l’inspiration me manque, c’est entre les mains averties du croustidoc que je vous laisse…

La croisette sous les parapluies, l’image est devenue habituelle. C’est ainsi qu’a démarré cet énième festival de Cannes. Et comme chaque année, on retrouve les mêmes ingrédients : l’omniprésence de Canal+, un blockbuster US pour ouvrir la quinzaine, des intellos qui se pâment de glam et des bimbos qui se croient devenues intellos.

Cannes n’est pas Paris. Cannes n’est pas Hollywood non plus. Ce n’est qu’une grande valse schizophrène, un entre-deux, une sorte de no man’s land où des réalisateurs de films d’auteur sont capables d’aller festoyer chez Jean Roch et où les pipoles essaient vainement de nous faire croire qu’ils sont venus au nom de l’art.

Comme à chaque édition, la programmation est prestigieuse… pourtant, comme chaque année, ce sont les stars que l’on admire monter le tapis rouge, y compris celles qui n’ont rien à faire là. Pour tout vous dire, il était même question que l’équipe de football de l’Olympique de Marseille viennent monter les célèbres marches.

Gesticulation médiatique, promotions, photos et paparazzi, c’est le quotidien. A posteriori, la quinzaine ne retiendra que la palme d’or, et peut-être le prix du jury. On placardera le palmarès sur l’affiche du film élu. Hormis les professionnels, tout le monde oubliera la sélection un autre regard, comme tout le monde oublie que Cannes est aussi un marché. Producteurs et publicitaires ne s’y trompent pas et sont sur le pied de guerre… quand ils ne sont pas fourrés entre quelques lignes de poudreuse dans une villa de l’arrière pays où le champagne coule à flot.

Finalement Cannes c’est un peu le pire du parisianisme. Beaucoup de bruit pour rien. Le festival : il faut y être et y être pour être vu. Heureusement, le jury, totalement isolé, couronne le plus souvent des oeuvres majeures du cinéma. C’est sans doute pour ça qu’on excuse les 2 semaines qui précèdent la cérémonie de clôture.

Cette année à Cannes, on n’a pas vu Jean-Luc Godard. En revanche, Paris Hilton était bien là pour faire son cinéma. Celui que l’on n’aime pas. Mais normalement, dimanche soir, on ne s’en souviendra pas.

Préambule : aujourd’hui le CroustiDoc et moi même nous livrons à l’exercice de la critique à 4 mains (les miennes sont italiques).
Pour les inconditionnels de l’edito ne vous en faîtes pas le CroustiDoc revient dès la fin de semaine.

Alice au Pays des merveilles est la porte ouverte au surréalisme, le regard innocent de l’enfant, l’ouverture d’esprit, l’abolition du pré établi. Alice était un modèle d’avant-gardisme et d’anti conformisme en son temps, c’est à présent un modèle d’intemporalité déjantée.
L’une des histoires qui me force encore à croire que l’imaginaire peut résonner en chacun et que le récit fédère.
Et puis à présent Alice au pays des merveilles c’est un film de Burton.
Ici commence un autre récit……

Alice a grandi, c’est une jeune femme à présent, toujours illuminée par ses rêveries d’enfant. Alors qu’elle se doit de dire oui à son prétendant, elle s’enfuit en courant et retombe dans son univers onirique, dans ce pays des merveilles qu’elle a visité auparavant.

Tim Burton propose une suite du Roman de Lewis Carroll, évitant ainsi les pièges de l’adaptation cinématographique. Alice est plus adulte. L’exercice est alors plus simple pour le réalisateur qui peut jouer avec les personnages et ainsi adapter son esthétique sombre et gothique à l’univers du conte. Autant dire que tous les ingrédients sont réunis pour que ce film soit une réussite.

L’actrice Mia Wasikowska qui incarne Alice, bien que très fade au début du film, s’affirme et s’impose au long de l’histoire. Johnny Depp est dans un rôle qui lui sied à merveille, même si on le retrouve trop souvent réduit à ce type de personnage. Helena Bonham Carter est une réelle bonne surprise (en terme de jeu, pas de casting). Anne Hathaway est moins convaincante, son rôle ayant, évidemment, moins de relief.

Alice au pays des Merveilles reste une production Disney, une morale sur le triomphe du bien sur le mal. On aurait pu attendre une version un peu plus trash de la part de Tim Burton mais le réalisateur de Beetlejuice a vieilli. Je ne peux vous dévoiler la fin mais j’avoue que le dernier plan m’a laissé dubitatif… au point de me demander si j’ai bien compris l’épilogue. Tout ça pour ça, c’est bien dommage d’avoir terminé avec ces quelques minutes inutiles qui viennent gâcher un si beau spectacle.

p.s : qu’on se le dise, je paye un ciné au premier qui me trouve le DVD Disney.

Il faut le savoir, je suis une fille (révélation) ! Non mais ce que je veux dire par là c’est que je suis une VRAIE fille (d’ailleurs je l’avais déjà proclamé précédemment).

Je collectionne les sacs à main, les chaussures, le maquillage, les fringues en tout genre, je fais des caprices, je regarde des comédies romantiques, je pleure dans les animaleries, bref la fille dans toute sa splendeur !

Pour ceux qui ne le sauraient pas, le statut de fille vous oblige à être bercée par les contes de fées et à aimer les princesses. C’est comme ça, c’est dans le contrat !
Alors forcément lorsque l’on m’a annoncé la sortie du nouveau Disney je ne me suis plus sentie de joie.

Le nouveau Disney c’est « La princesse et la grenouille » un retour aux sources, un bon vieux dessin animé en 2D avec une histoire classique et une pointe de modernité puisqu’attention mesdames et mesdames, la princesse est métisse ! Révolution !
Bref le film tant attendu sort le 27 janvier mais je suis conviée à l’avant première le 6 à l’occasion de la soirée « AlloCiné Family and Friends » (à Paris).

Et comme une bonne nouvelle n’arrive jamais seule j’ai 1 place pour deux vous permettant d’assister à cette même soirée à vous offrir les petits tapirs !

Pour la gagner, rien de plus simple, il vous suffit de me laisser un petit commentaire princier.
Ne vous en faîtes pas, nul besoin de remplir deux copies doubles !
Vous avez jusqu’au 24 décembre à midi pour vous remuer les neurones ! Une main innocente (sûrement pas la mienne) tirera ensuite au sort le gagnant.

p.s : La mère Noël ne s’arrêtera pas en si bonne voie ! La semaine prochaine, cadeau musical au programme…

Chers tous,

Aujourd’hui je ferai bref. Les jours passent les semaines défilent et je n’ai plus le temps de grand chose, encore moins d’aller au ciné !

Pourtant Noël c’est un peu LA période où se réfugier dans une salle obscure semble l’une des solutions les plus indiquées pour lutter efficacement contre le froid insidieux et tenace !
J’annonce, cette semaine j’y retourne et tous les contes pour minipouces vont y passer !

Mais pour le moment je pense à vous, et oui ! Et comme je pense à vous, je vous offre 50 places pour Arthur et la vengeance de Maltazard.
Pour les gagner rien de plus simple : il suffit de vous inscrire via le widget ci dessus. Vous entrez vos coordonnées et vous recevez vos places sous 10 jours. Rien de plus à faire, hop hop hop sitôt dit sitôt fait !

Joyeux Noël les asticots et surtout n’oubliez pas de me faire le debrief de votre séance ciné !

(Titre en hommage à mon très cher comparse)

Lundi pour bien commencer la semaine j’ai eu la chance d’assister à l’avant première de Max et les Maximonstres (en anglais dans le titre « Where the wild things are ») en présence de Spike Jonze (pour ne rien gâcher).

Je dois bien l’avouer, cela faisait un petit moment que j’attendais cette projection.

La BO, les images, le livre, tout dans cette adaptation m’intriguait et je fus bien loin d’être déçue !

La force de Max et les Maximonstres ne réside pas uniquement dans ses décors, son traité, sa musique et tout l’univers établi.
La force de Max et les Maximonstres réside dans la justesse des personnages et des émotions qu’ils arrivent à véhiculer.
Ce film s’immisce tout au fond de nous et vient y puiser l’essence de l’enfance, ces instincts primaires, ces réactions incontrôlées, ce besoin de complétude. Pas de faux semblants, de compromis ou d’émotions à moitié, juste des ressentis et les actes qui en découlent.

Ce film m’a parlé car il exprime ce que je suis, ce que je ne veux pas perdre, ce que l’on condense et que l’on tempère avec les années mais ce qui nous fait chaque jour avancer.

Ce film n’est pas un film pour enfant c’est un film sur l’enfance diablement bien maitrisé ! Alors un conseil : vous ne devriez pas le rater..

Un article de plus encensant Max et les Maximonstres me direz-vous ? Et bien oui les amis vous n’obtiendrez rien de plus original de ma part !

Si Max et ses copains poilus n’ont pas bercé mon enfance, ils berceront mes prochaines années, c’est à n’en pas douter !

C’est mardi, et même si mon précédent billet était déjà cinématographique le mardi reste l’occasion rêvée pour faire le point sur les sorties ciné de la semaine.

A partir de demain vous pourrez vous ruer sur :

1. The Box : si vous êtes un garçon normalement constitué, parce qu’il y a Cameron Diaz. Et si vous êtes une fille, parce que le scénario semble parfait pour le week-end et que ça ne fait pas suffisamment peur pour que vous soyez obligée d’y aller accompagnée ! (Non je ne parle pas du tout pour moi je ne vois pas pourquoi vous dites ça).

2.  Les Herbes Folles : parce que vous êtes bobo intello et que sur l’affiche il est inscrit « notre palme à nous » ou un truc du genre, mieux formulé by Telerama !

3. Le concert : parce que ce film me plait (et c’est une raison amplement suffisante)!

Enfin, cerise sur le gâteau AWAY WE GO.
Cette fable moderne retrace les péripéties d’un couple attendant la naissance de leur premier enfant. Avant l’heureux évènement ils partent à la recherche du nid parfait. Leur quête sera semée de rencontres toutes plus atypiques les unes que les autres. Jolie galerie de portraits, personnages attachants, après American Beauty, Les Sentiers de la Perdition et Les noces Rebelles, Sam Mendes signe un nouveau film des plus rafraichissant.

Voilà de quoi occuper vos longues soirées pluvieuses les hyènes rieuses (by Pando)!

Il y a quelques semaines j’ai assisté à l’avant première du film Sin Nombre.
Comme à mon habitude je suis arrivée dans la salle sans la moindre idée de ce qui m’attendait.

Prix du Jury au Festival de Deauville ? prix de la meilleure réalisation et de la meilleure direction artistique dans la catégorie film dramatique à Sundance ? OK, pas au courant, mais j’aimais bien l’homme tatoué sur l’affiche. Chacun ses critères…

Le pitch ?
Au Honduras, une famille tente sa chance pour l’émigration mais le voyage n’est pas sans danger, surtout lorsque les trois croisent le chemin d’un ancien membre du plus important gang local, la Mara…

Dans ce film esthétisme et paysages grandioses se font le décor d’une histoire dure et prenante. Les personnages sont justes, attachants et emplis de dualités. En fait c’est officiel, j’ai aimé et je ne saurais que trop vous le recommander !

Bonne journée les crustacés

Au cas où vous ne l’auriez pas remarqué la programmation cinématographique du moment est plus que fournie. C’est bien simple même armée d’une carte illimitée et d’une toute fraîche intégration au sein du Club 300 je ne sais tout simplement plus où donner de la tête.

Dans les prochains jours je vous ferais peut-être, sûrement, sait-on jamais, un focus sur ce qui m’a vraiment marqué mais dans un premier temps voici la liste de tout ce que (dans le meilleur des mondes) je ne voudrais pas rater et de tout ce que j’ai vu et qu’il ne fallait pas voir :

Pas la peine de s’y attarder :

1. L’affaire Farewell pour Guillaume Canet et un peu Emir Kusturica tout de même, un peu pour l’histoire aussi, les affaires d’espionnage ça me connaît.
Au final je suis sortie déçue, par le rythme, sûrement, j’en attendais plus j’en attendais mieux…

2. Julie et Julia, un film de fille pour les week end entre copines. Bein, ouais, bon, bah, déceptif. L’histoire est bien, Meryl (oui nous sommes intimes et alors?) est charmante et déjantée mais le tout retombe comme un soufflet.

On y va ? pour de vrai ?

1. The informant : pour l’histoire, pour l’ambiance, pour l’absurde, pour Soderbergh et Damon…

2. 500 jours ensemble : parce que les critiques sont mitigées, parce que c’est un film de filles, parce que je suis une fille.

3. Le petit Nicolas : pour replonger en enfance (ai-je encore vraiment besoin d’alibi pour le faire) mais avec la peur d’être déçue par l’incarnation du mini Sempé sur grand écran… Pari risqué !

4. Mary et Max: PARCE QUE !

Et puisque point trop n’en faut, les œuvres ayant été vues et approuvées feront l’objet d’un prochain billet.

Bonne journée les crustacés

C’est l’été, j’ai de nouvelles obligations et comme tous les étés je réfléchis à ce que va devenir ce blog. Alors je suis moins là, mais je suis toujours là et JE FAIS DES TRUCS !
Par exemple, avant hier, je suis allée voir « Là haut » ah vous voyez : je fais vraiment des trucs !

Je ne vous apprendrai rien en vous disant que « Là haut » est le dernier Pixar et qu’il a fait l’ouverture du festival de Cannes cette année.
Par contre mon avis totalement subjectif comme à son habitude, pourra peut-être vous servir un peu, sait-on jamais ?

Et bien moi « Là haut » j’ai aimé !
J’ai aimé parce que le parti pris choisi n’est pas des plus simples à traiter pour un dessin animé. J’ai aimé parce que cette histoire m’a parlée. J’ai aimé parce que ce film m’a mis de bonne humeur pour la journée.

Pas facile de faire d’un grand père bougon le héros d’un dessin animé. Je me demande d’ailleurs dans quelle mesure Là haut plaira aux vrais enfants ? Mais pour les faux, comme moi, ce film est plein d’enseignements.
La confrontation des générations, les promesses à tenir, les héros du quotidien et les choix, les vrais.
Bref, les personnages et la problématique sont des plus attachants, ils font écho en nous et aident à prendre un peu de hauteur.

p.s : et puis dans « Là haut » ils cherchent des animaux dans les nuages et font des photomatons noir et blancs…

Depuis peu je suis officiellement « Experte Cinéma ».
Rassurez vous je ne passe pas encore de lumière bleue sur les écrans et je ne relève pas les empreintes digitales sur les tickets, par contre j’écris des articles pour CanalSat.

Et oui, pendant trois mois vous pourrez retrouver mes chroniques sur la plateforme de CanalSat mais aussi sur Crousti lorsque le sujet s’y prêtera et aujourd’hui c’est le cas.

Pour un petit retour au pays de la séduction et des yeux de biches par ici les ouistiti !

Parfois je me dis que le temps passe et même qu’il file, c’est la réflexion que je me suis faite lorsque j’ai appris que cette année Audrey Hepburn aurait eu 80 ans.
Repérée en 1952 suite à sa prestation dans « Vacances romaines », la belle en a séduit plus d’un par son naturel et sa modernité. Oscar de la meilleure actrice en poche sa carrière est lancée, elle tournera avec les plus grands dont Billy Wilder ou encore Steven Spielberg.

Si je vous parle aujourd’hui d’Audrey Hepburn c’est parce que plus qu’une comédienne, elle reste pour moi l’incontournable incarnation de la féminité. Icône de mode, star Hollywoodienne, citoyenne du monde, engagée, forte et fragile, classe et subtile, l’actrice aux multiples facettes n’en finit pas de me charmer.

Le sourire franc, les yeux de biche, la mèche de côté, au final nous avons toutes en nous une Audrey qui sommeille.
Pour la réveiller j’ai fait ma sélection et je regarderai Breakfast at Tiffany’s ainsi que My Fair Lady durant le cycle Audrey Hepburn proposé par TCM :
8 films et des interviews d’actrices livrant leurs souvenirs de celle qui a su transcender les générations et les tendances.

Et puis en mai je ferai ce qu’il me plait…
Tout cela me donne envie d’un peu plus de féminité, de sourires charmeurs, de regards mutins et d’eye liner.

Qu’on se le dise messieurs, en mai les têtes vont tourner !